Otro de los rapidísimos y encantadores dibujos de Jeff Smith en Barcelona. Éste para la familia pequeña.
miércoles, 30 de junio de 2010
martes, 29 de junio de 2010
Solomon Kane: Howard y Rubín
El conocido autor de Conan también narró las aventuras de un justiciero del siglo XVI llamado Solomon Kane.
La editorial Astiberri ha sacado a la luz una nueva edición en castellano de 8 relatos del puritano vengador (más un relato de corte histórico de la invasión musulmana a Europa y de su asedio a Viena, donde la marea humana se vio detenida) ilustrados por el genial David Rubín.
Cierto es que Solomon no tiene la pegada, la complejidad de un personaje como Conan, y también que en ocasiones sus graníticas personalidad y convicción ética le restan atractivo al no presentar luces y sombras. Sin embargo los relatos son puro Howard: Monstruos, amenazas, gran ambientación y la sensación de estar acompañando al protagonista en sus aventuras, que siempre te hacen pasar un grato momento de lectura. Howard tiene un feeling especial que hace que te sientas como en casa cuando lees un relato suyo que desconocías.
El relato de corte histórico resume bastante bien la situación del asedio a Viena y está a la altura de otros grandes relatos del mismo corte (sin ir más lejos y guardando las distancias entre ambos, por ejemplo con El sitio de Constantinopla, de Mika Waltari).
Rubín demuestra su enorme capacidad para la fabulación y la mostruosidad, aportando su toque especial de ambiente tanto en las aventuras africanas como en las asiáticas.
Me ha durado cuatro días...
La editorial Astiberri ha sacado a la luz una nueva edición en castellano de 8 relatos del puritano vengador (más un relato de corte histórico de la invasión musulmana a Europa y de su asedio a Viena, donde la marea humana se vio detenida) ilustrados por el genial David Rubín.
Cierto es que Solomon no tiene la pegada, la complejidad de un personaje como Conan, y también que en ocasiones sus graníticas personalidad y convicción ética le restan atractivo al no presentar luces y sombras. Sin embargo los relatos son puro Howard: Monstruos, amenazas, gran ambientación y la sensación de estar acompañando al protagonista en sus aventuras, que siempre te hacen pasar un grato momento de lectura. Howard tiene un feeling especial que hace que te sientas como en casa cuando lees un relato suyo que desconocías.
El relato de corte histórico resume bastante bien la situación del asedio a Viena y está a la altura de otros grandes relatos del mismo corte (sin ir más lejos y guardando las distancias entre ambos, por ejemplo con El sitio de Constantinopla, de Mika Waltari).
Rubín demuestra su enorme capacidad para la fabulación y la mostruosidad, aportando su toque especial de ambiente tanto en las aventuras africanas como en las asiáticas.
Me ha durado cuatro días...
lunes, 28 de junio de 2010
Ava Destruction
domingo, 27 de junio de 2010
The Heroic Age: Moonknight
Absolutamente maravilloso el trabajo que Ryp nos ofrece en el número 9 americano de la serie (con portada de Scott Campbell). La plasticidad de los personajes, el detallismo, la vida que aporta a los edificios y calles...Juanjo es la estrella del comic protagonizado por el Caballero Luna (acompañado por el trepamuros). Su versión del Hombre de arena es una de las mejores que se han visto nunca.
Afortunadamente el colorista Andrés Mossa acompaña estupendamente mezclando los tonos cálidos (el atardecer, las luces artificiales de la ciudad...) con los fríos (interiores, metales, el propio Caballero...) y el entretenido guión permite el lucimiento gráfico.
¡Queremos más!
Afortunadamente el colorista Andrés Mossa acompaña estupendamente mezclando los tonos cálidos (el atardecer, las luces artificiales de la ciudad...) con los fríos (interiores, metales, el propio Caballero...) y el entretenido guión permite el lucimiento gráfico.
¡Queremos más!
sábado, 26 de junio de 2010
Un simpatiquísimo Jeff Smith
Con el que me fotografiaron en Barcelona en el Salón del Cómic.
Al día siguiente acudí a sus firmas en Madrid y llevé la foto para que me la firmase. Tan agradable como siempre, comentó que en la imagen parecía que había estado bebiendo cerveza y le agregó además de la firma esas estrellitas y pompitas propias del que ha estado acompañado de la bebida alcohólica...
Al día siguiente acudí a sus firmas en Madrid y llevé la foto para que me la firmase. Tan agradable como siempre, comentó que en la imagen parecía que había estado bebiendo cerveza y le agregó además de la firma esas estrellitas y pompitas propias del que ha estado acompañado de la bebida alcohólica...
viernes, 25 de junio de 2010
Guía para padres...
...desesperadamente inexpertos.
Una magnífica forma de retratar con humor lo que supone ese cambio tan importante de empezar a ser padre.
La recopilación de las tiras permite explayarse en la temática y tener a disposición una gran cantidad de material, aunque es cierto que es imposible leerlo de un tirón.
Para los padres en ejercicio, una diana en toda regla. Ahí se verán retratados en multitud de situaciones. Para los que aún disfrutan de tiempo libre en abundancia (los primeros desearían disponerlo para leer el tomo) también una lectura interesante.
Una magnífica forma de retratar con humor lo que supone ese cambio tan importante de empezar a ser padre.
La recopilación de las tiras permite explayarse en la temática y tener a disposición una gran cantidad de material, aunque es cierto que es imposible leerlo de un tirón.
Para los padres en ejercicio, una diana en toda regla. Ahí se verán retratados en multitud de situaciones. Para los que aún disfrutan de tiempo libre en abundancia (los primeros desearían disponerlo para leer el tomo) también una lectura interesante.
jueves, 24 de junio de 2010
Gene Ha en Barcelona
Lo bueno de Salones como el de Barcelona es la gran cantidad de autores que acuden a las jornadas. Lo malo obviamente es que se tienen que ceñir al limitado tiempo que tienen para firmar.
Gene Ha acudió con su gran colección de rotuladores para dibujar, y aunque se mostró simpático y comunicativo, no tuvo demasiado tiempo para todos los fans, por lo que optó por hacer algo rápido a todos.
Yo quedé bastante contento con el sketch (justo el que quería), y fue curioso verle dibujar la forma de la cara (prácticamente como si trazase un camino en un mapa).
Gene Ha acudió con su gran colección de rotuladores para dibujar, y aunque se mostró simpático y comunicativo, no tuvo demasiado tiempo para todos los fans, por lo que optó por hacer algo rápido a todos.
Yo quedé bastante contento con el sketch (justo el que quería), y fue curioso verle dibujar la forma de la cara (prácticamente como si trazase un camino en un mapa).
miércoles, 23 de junio de 2010
martes, 22 de junio de 2010
Invisible: Otra gran obra de Paul Auster
Podría decirse que últimamente los libros de Auster podrían haber ido en cualquiera de las direcciones que el autor hubiese marcado en la historia sin haber dejado un ápice de interés en la lectura al haber elegido un camino u otro.
Su capacidad para hacer entrar al lector en el texto, para acompañar al personaje del que describe parte de su vida, es realmente asombrosa, y en esta ocasión-nuevamente- acierta a cada paso.
Invisible es el relato de la vida de Adam Walker, un joven poeta con un gran futuro por delante. Pero también lo es de Rudolf Born, el especial caballero que conoce en la Universidad. Y de su acompañante Margot. Y de la hermana de Adam. Y de...
Cada pedazo de lectura, cada capítulo del libro, contiene un universo especial y atrayente, una magia que te atrapa y no te suelta. Cada capítulo trae una sorpresa. Y la única decepción es saber que tras el último no habrá ninguno más.
De nuevo a esperar una nueva obra el autor de Nueva Jersey.
Una lectura apasionante.
Su capacidad para hacer entrar al lector en el texto, para acompañar al personaje del que describe parte de su vida, es realmente asombrosa, y en esta ocasión-nuevamente- acierta a cada paso.
Invisible es el relato de la vida de Adam Walker, un joven poeta con un gran futuro por delante. Pero también lo es de Rudolf Born, el especial caballero que conoce en la Universidad. Y de su acompañante Margot. Y de la hermana de Adam. Y de...
Cada pedazo de lectura, cada capítulo del libro, contiene un universo especial y atrayente, una magia que te atrapa y no te suelta. Cada capítulo trae una sorpresa. Y la única decepción es saber que tras el último no habrá ninguno más.
De nuevo a esperar una nueva obra el autor de Nueva Jersey.
Una lectura apasionante.
lunes, 21 de junio de 2010
Juez Muerte, por Jock
Sabiendo que Simon Bisley andaría por Bristol, releí el estupendo guión de Alan Grant y John Wagner para el Batman/Juez Dredd dibujado por él, y sabiendo también que a Jock le gustaba el malote de la historia (y que estaba bastante cansado siendo yo el último de la cola) le pedí al Juez Muerte.
Alegre y simpático pese a los sudores, aceptó encantado y le dedicó su tiempo, dándole detalles con los distintos rotuladores a su disposición y con el tippex para los toques finales.
Chapeau! para él y Diggle...
Alegre y simpático pese a los sudores, aceptó encantado y le dedicó su tiempo, dándole detalles con los distintos rotuladores a su disposición y con el tippex para los toques finales.
Chapeau! para él y Diggle...
domingo, 20 de junio de 2010
Green Lantern: Primer vuelo
Estupendo DVD de animación, Primer Vuelo presenta el origen de Hal Jordan como Green Lanter enlazando el origen clásico del personaje con la conversión de Sinestro y las guerras de poder entre los espectros de color de los anillos.
Con buenas caracterizaciones de los personajes y un ritmo acertado tanto para las escenas de diálogos como para las de acción, y con un estilo deudor del de Dini y Timm en las series de Batman Adventures pero evolucionado con unos toques que le sientan estupendamente de Paul Smith, el metraje se disfruta y permite desear seguir descubriendo más del Universo de los Linternas.
Además encontramos contenidos extras con pequeñas entrevistas a los creadores y realizadores de New Frontier, presentaciones de otros Dvds como el de Wonder Woman, declaraciones de Geoff Johns...
Con buenas caracterizaciones de los personajes y un ritmo acertado tanto para las escenas de diálogos como para las de acción, y con un estilo deudor del de Dini y Timm en las series de Batman Adventures pero evolucionado con unos toques que le sientan estupendamente de Paul Smith, el metraje se disfruta y permite desear seguir descubriendo más del Universo de los Linternas.
Además encontramos contenidos extras con pequeñas entrevistas a los creadores y realizadores de New Frontier, presentaciones de otros Dvds como el de Wonder Woman, declaraciones de Geoff Johns...
sábado, 19 de junio de 2010
Ursula Andress, por Phil Noto
Tan sólo es un boceto rápido realizado al final de una sesión de firmas en Bristol, pero esta Ursula de Noto suele gustar bastante a los amigos que lo han visto.
Con Noto había que pedir algo de Bond...
Con Noto había que pedir algo de Bond...
viernes, 18 de junio de 2010
No Hero
¿Cómo sería el mundo si una droga pudiese otorgar superpoderes?
¿Cuál sería el precio a pagar por obtenerla?
Y, ¿qué tipo de persona afrontaría los terribles efectos secundarios derivados de su uso?
Warren Ellis plantea estas cuestiones en No Hero, dibujada por nuestro representante barroco por excelencia en el comic, nuestro estupendo Juanjo Ryp.
Interesante planteamiento el de Ellis, que muestra el origen de la droga, su aplicación práctica sobre el terreno, las consecuencias geopolíticas en el equilibrio de poderes entre potencias político-económicas nacionales y su papel como equilibrador/desestabilizador entre ellas.
Una historia directa y más que entretenida de leer y que viene perfectamente complementada por las portadas y bocetos originales de Juanjo, que se permite homenajear a un buen número de conocidísimas portadas clásicas.
Más que recomendable.
¿Cuál sería el precio a pagar por obtenerla?
Y, ¿qué tipo de persona afrontaría los terribles efectos secundarios derivados de su uso?
Warren Ellis plantea estas cuestiones en No Hero, dibujada por nuestro representante barroco por excelencia en el comic, nuestro estupendo Juanjo Ryp.
Interesante planteamiento el de Ellis, que muestra el origen de la droga, su aplicación práctica sobre el terreno, las consecuencias geopolíticas en el equilibrio de poderes entre potencias político-económicas nacionales y su papel como equilibrador/desestabilizador entre ellas.
Una historia directa y más que entretenida de leer y que viene perfectamente complementada por las portadas y bocetos originales de Juanjo, que se permite homenajear a un buen número de conocidísimas portadas clásicas.
Más que recomendable.
jueves, 17 de junio de 2010
Habitación en Roma
Las miradas hablan... Especialmente en la penumbra de una habitación. Las miradas besan y acarician, y aman y perdonan, y reconfortan. Nos hacen llegar al corazón humano en el más atronador de los silencios.
Elena Anaya y Natasha Yarovenko muestran sus cuerpos sin pudor a la cámara, más no expresan mayor intensidad con ellos que con sus hermosas e intensas miradas.
Habitación en Roma narra la relación íntima entre las recién conocidas mujeres la última noche en que ambas estarán en la Ciudad Eterna.
Medem consigue un medido espectáculo sensual, donde brillan las protagonistas por méritos propios, aunque es cierto que un cierto carácter forzado e impostado comienza a hacerse notorio en las escenas trágicas, donde pese a las buenas interpretaciones todo suena a banal y planificado.
El planteamiento puramente teatral que transmite a la perfección el paso del tiempo no se ve lamentablemente acompañado de la cercanía psicológica, de la complicidad del observador con el objeto de su mirada.
Dos destellos iluminan el metraje (además de sus actrices):
El primero, tomado prestado del Smoke de Paul Auster,con esa imagen mostrada del pasado y que introduce el elemento fotográfico dramatico desde lo alto.
El segundo (y lamentablemente usado dos veces más a posteriori), el hermoso descubrimiento del instante en que vemos con claridad lo que una de las protagonistas empieza a sentir por su compañera, con la visión de cierto ser mitológico pintado en el techo puntando hacia ella.
Miren ustedes y decidan por sí mismos...
Elena Anaya y Natasha Yarovenko muestran sus cuerpos sin pudor a la cámara, más no expresan mayor intensidad con ellos que con sus hermosas e intensas miradas.
Habitación en Roma narra la relación íntima entre las recién conocidas mujeres la última noche en que ambas estarán en la Ciudad Eterna.
Medem consigue un medido espectáculo sensual, donde brillan las protagonistas por méritos propios, aunque es cierto que un cierto carácter forzado e impostado comienza a hacerse notorio en las escenas trágicas, donde pese a las buenas interpretaciones todo suena a banal y planificado.
El planteamiento puramente teatral que transmite a la perfección el paso del tiempo no se ve lamentablemente acompañado de la cercanía psicológica, de la complicidad del observador con el objeto de su mirada.
Dos destellos iluminan el metraje (además de sus actrices):
El primero, tomado prestado del Smoke de Paul Auster,con esa imagen mostrada del pasado y que introduce el elemento fotográfico dramatico desde lo alto.
El segundo (y lamentablemente usado dos veces más a posteriori), el hermoso descubrimiento del instante en que vemos con claridad lo que una de las protagonistas empieza a sentir por su compañera, con la visión de cierto ser mitológico pintado en el techo puntando hacia ella.
Miren ustedes y decidan por sí mismos...
miércoles, 16 de junio de 2010
Bristol: dibujos y paseos
Siguiendo con el repaso a la convención de Bristol, dos de los artistas invitados fueron los españoles Ramón F.Bachs y Jesús Sáiz, a los que los fans ingleses esperaron con gran ilusión y bien cargados de comics.
Ambos dibujaron a gran nivel: Ramón con una gran variedad de personajes y de poses y Jesús más centrado en personajes de DC (Manhunter, Supermán...) y a un ritmo de orfebre, tomándose su tiempo hasta para firmar.
Cuando quedaban 20 minutos para finalizar les preguntaron cuántos dibujos más podrían realizar. Ramón pensó un momento, preguntó para asegurarse "¿Veinte minutos?" y respondió: "Cinco". Ninguno nos lo podíamos creer...El tercero (y último de la cola) resopló aliviado.
En esta ocasión esperé a Jesús y con suerte pude alcanzarle en último lugar. Por la falta de tiempo Jesús me esbozó una Wonder Woman que espero sólo sea la primera de más muestras de su estupenda habilidad para el dibujo que lleguen a casa.
Además de dibujos, el buen tiempo (más calor que en España, y sé que es difícil de creeer pero así fue) nos permitió dar algún estupendo paseo relajante por la animada zona del puerto y tomar alguna foto de la hermosa iglesia de St Mary Redcliffe, al lado de la zona de actividades comiqueras.
martes, 15 de junio de 2010
Spirou y Munuera
El talento de Jose Luis Munuera se desborda en el recopilatorio que aúna los tres álbumes que realizó para el mercado franco/belga con uno de sus personajes más conocidos.
Creo recordar que exceptuando algún antiguo comic de El pequeño Spirou, éste es mi primer acercamiento al personaje.
Munuera despliega toda su habilidad para las caracterizaciones, la acción y las localizaciones, lo que podría decirse que engloba casi todo lo que un dibujante debe plasmar en la página.
En cuanto al guionista Jean-David Morvan, nos sitúa en tres ambientes bien distintos: París, la Selva Sudamericana y Tokio, donde los personajes sufrirán y disfrutarán de acción y aventuras por igual.
Si bien la primera historia parisina (París bajo el Sena) no llamó mucho mi atención, El hombre que no quería morir y Tokio presentan un planteamiento más atractivo donde los contrastes temporales y exóticos son el toque extra que necesitan unos diálogos ágiles, una buena caracterización de las motivaciones de los personajes y un buen uso del humor sencillo, un poco en la línea de los Patos de la Disney.
Para finalizar, comentar que acompaña el post un pequeño sketch del personaje que el autor realizó en Barcelona en el pasado Salón del comic.
Creo recordar que exceptuando algún antiguo comic de El pequeño Spirou, éste es mi primer acercamiento al personaje.
Munuera despliega toda su habilidad para las caracterizaciones, la acción y las localizaciones, lo que podría decirse que engloba casi todo lo que un dibujante debe plasmar en la página.
En cuanto al guionista Jean-David Morvan, nos sitúa en tres ambientes bien distintos: París, la Selva Sudamericana y Tokio, donde los personajes sufrirán y disfrutarán de acción y aventuras por igual.
Si bien la primera historia parisina (París bajo el Sena) no llamó mucho mi atención, El hombre que no quería morir y Tokio presentan un planteamiento más atractivo donde los contrastes temporales y exóticos son el toque extra que necesitan unos diálogos ágiles, una buena caracterización de las motivaciones de los personajes y un buen uso del humor sencillo, un poco en la línea de los Patos de la Disney.
Para finalizar, comentar que acompaña el post un pequeño sketch del personaje que el autor realizó en Barcelona en el pasado Salón del comic.
lunes, 14 de junio de 2010
Give me Liberty
Una muestra del buen hacer de Miller al guión y de Gibbons a los lápices fue la primera miniserie de Martha Washington, que narra sus primeros 17 años de vida.
Miller acertó de pleno con una historia cargada de crítica sociopolítica que mostró gran parte de los males del mundo y que supo equilibrar con todo lo hermoso y poderoso que puede ser el corazón humano que ansía la libertad a pesar de todo.
Martha Washington: mujer, afroamericana y pobre. El sueño americano retorcido y manipulado por los poderosos y un mundo muy distinto en según qué parte de la verja has nacido.
Revueltas sociales en un mundo donde el poderoso se ha afianzado en la cumbre y dispensa migajas para apacentar a las ovejas, guetos sociales, militarización social para la defensa del poder y como prácticamente la única respuesta viable para ganarse la vida...Recortes sociales que dejan abandonados a los de siempre, la lucha entre las grandes empresas multinacionales que destruyen el planeta para beneficio propio, traición pura y dura por el beneficio instantáneo y fácil, la manipulación de los medios de comunicación, la polarización de la ética y de la estética, el desmembramiento de la unidad nacional, los fascismos ideologicos, la caída de las mejores intenciones por el desgaste del poder, la genética como arma y no como mejora...
Todo esto y mucho más hizo de esta miniserie algo para leer y releer. Una pena que el resto de miniseries posteriores no estuviesen a la altura.
Y por encima de todo, la Libertad...
Miller acertó de pleno con una historia cargada de crítica sociopolítica que mostró gran parte de los males del mundo y que supo equilibrar con todo lo hermoso y poderoso que puede ser el corazón humano que ansía la libertad a pesar de todo.
Martha Washington: mujer, afroamericana y pobre. El sueño americano retorcido y manipulado por los poderosos y un mundo muy distinto en según qué parte de la verja has nacido.
Revueltas sociales en un mundo donde el poderoso se ha afianzado en la cumbre y dispensa migajas para apacentar a las ovejas, guetos sociales, militarización social para la defensa del poder y como prácticamente la única respuesta viable para ganarse la vida...Recortes sociales que dejan abandonados a los de siempre, la lucha entre las grandes empresas multinacionales que destruyen el planeta para beneficio propio, traición pura y dura por el beneficio instantáneo y fácil, la manipulación de los medios de comunicación, la polarización de la ética y de la estética, el desmembramiento de la unidad nacional, los fascismos ideologicos, la caída de las mejores intenciones por el desgaste del poder, la genética como arma y no como mejora...
Todo esto y mucho más hizo de esta miniserie algo para leer y releer. Una pena que el resto de miniseries posteriores no estuviesen a la altura.
Y por encima de todo, la Libertad...
domingo, 13 de junio de 2010
Imaginación Fontdevila
sábado, 12 de junio de 2010
Lecturas:4F de Hickman y Eaglesham
Tan solo han sido un par de números de la versión en castellano, pero ya en el primero ví algo especial. El amigo Oneyros me lo comentó y tenía toda la razón: Esta etapa de la Familia puede ser una de las grandes.
Ya ha saltado la noticia de que el dibujante Dale Eaglesham abandona la serie tras 12 números para ser sustituido por Steve Epting. Lástima porque Eaglesham estaba trabajando realmente bien con los personajes (tras su excelente etapa en JSA) y su capacidad para dotarlos de credibilidad a través de sus expresiones faciales es excelente. Eso sí, Epting tampoco es que sea flojo precisamente.
Respecto a la historia, se amplía el foco de acción con un Richards que encuentra otra manera de enfrentarse a aquello que le apasiona desde la infancia: arreglar todos los problemas del mundo, actuar a mayor escala, aunque tal vez dicho enfoque le pueda traer más problemas que soluciones...
Ya ha saltado la noticia de que el dibujante Dale Eaglesham abandona la serie tras 12 números para ser sustituido por Steve Epting. Lástima porque Eaglesham estaba trabajando realmente bien con los personajes (tras su excelente etapa en JSA) y su capacidad para dotarlos de credibilidad a través de sus expresiones faciales es excelente. Eso sí, Epting tampoco es que sea flojo precisamente.
Respecto a la historia, se amplía el foco de acción con un Richards que encuentra otra manera de enfrentarse a aquello que le apasiona desde la infancia: arreglar todos los problemas del mundo, actuar a mayor escala, aunque tal vez dicho enfoque le pueda traer más problemas que soluciones...
viernes, 11 de junio de 2010
Wilhelmina Murray y Phil Winslade
Una de las estupendas sorpresas artísticas de Bristol fue conocer al animoso, simpático y talentoso Winslade (que además de dibujar toca la guitarra-formó parte de los músicos que junto a Charlie Adlard a la batería, dieron un concierto en el Hotel de la Convención-)
Tras ver algunas de sus preciosas muestras en Facebook,
lo intenté en repetidas ocasiones y finalmente tuve suerte al acoplarme a un grupo de alemanes que estaban esperándole desde hacía un rato (era habitual que se demorase bastante no sólo en los dibujos, sino descansando o hablando, por lo que había desistido de esperar por un dibujo alguna que otra ocasión anterior).
Opté por pedirle una figura de cuerpo entero (cobraba 35 libras por ella) y elegí a Ms. Murray tras ver algunos de sus dibujos de época victoriana.
Contentísimo me fui de allí tras conocerle (y a su simpática esposa) y ver un gran montón de sus otros dibujos realizados para el resto de fans (Un rayo Negro tremendo muy a lo Neal Adams, un Galactus que llenaba la página por su taamaño e imponencia...).
Para los interesados, estará en la próxima Convención de Birmingham en Octubre.
Tras ver algunas de sus preciosas muestras en Facebook,
lo intenté en repetidas ocasiones y finalmente tuve suerte al acoplarme a un grupo de alemanes que estaban esperándole desde hacía un rato (era habitual que se demorase bastante no sólo en los dibujos, sino descansando o hablando, por lo que había desistido de esperar por un dibujo alguna que otra ocasión anterior).
Opté por pedirle una figura de cuerpo entero (cobraba 35 libras por ella) y elegí a Ms. Murray tras ver algunos de sus dibujos de época victoriana.
Contentísimo me fui de allí tras conocerle (y a su simpática esposa) y ver un gran montón de sus otros dibujos realizados para el resto de fans (Un rayo Negro tremendo muy a lo Neal Adams, un Galactus que llenaba la página por su taamaño e imponencia...).
Para los interesados, estará en la próxima Convención de Birmingham en Octubre.
jueves, 10 de junio de 2010
Mortadelo y Filemón: Mundial 2010
Con motivo de la Feria del Libro de Madrid (que finalizará el próximo día 13 de Junio) numerosos escritores y autores se brindan a visitar las clásicas casetas para firmar sus obras. No son excepción los autores de comic, y mucho menos podría serlo Francisco Ibáñez, que atrae a su legión de fans allí por donde pasa.
El pasado sábado y tras esperar dos horas y media a pleno sol (benditas las propias casetas que servían para librarse del astro rey por algunos instantes) el gran Ibáñez me dedicó su último trabajo, donde la famosa pareja de investigadores deberá acompañar a la selección española para descubrir a los culpables de sobornar a los árbitros del mundial de Fútbol.
Hacía tiempo que no me acercaba al trabajo de Ibáñez, y me sorprendió gratamente ver que tanto su nivel gráfico como sus guiones divertidos y frescos seguían ahí, tal y como los recordaba.
Humor sencillo, risas aseguradas y un buen rato con los personajes de siempre (y con los nuevos, como con el genial entrenador español que se asemeja bastante a Vicente del Bosque).
Mi agradecimiento al Señor Gon por acercarse y hacerme algún que otro relevo mientras hacía unos recados.
El pasado sábado y tras esperar dos horas y media a pleno sol (benditas las propias casetas que servían para librarse del astro rey por algunos instantes) el gran Ibáñez me dedicó su último trabajo, donde la famosa pareja de investigadores deberá acompañar a la selección española para descubrir a los culpables de sobornar a los árbitros del mundial de Fútbol.
Hacía tiempo que no me acercaba al trabajo de Ibáñez, y me sorprendió gratamente ver que tanto su nivel gráfico como sus guiones divertidos y frescos seguían ahí, tal y como los recordaba.
Humor sencillo, risas aseguradas y un buen rato con los personajes de siempre (y con los nuevos, como con el genial entrenador español que se asemeja bastante a Vicente del Bosque).
Mi agradecimiento al Señor Gon por acercarse y hacerme algún que otro relevo mientras hacía unos recados.
miércoles, 9 de junio de 2010
Doc Strange
Es el protagonista de la portada para The Defenders de MarvelTopía.
Lo que empezó como un retrato acabó eligiendo su propio camino hacia Doc. Como suele ocurrir, el personaje me eligió a mí y no al revés. El amigo Nadav hizo un trabajo estupendo coloreando directamente desde los lápices. ¡Muchas gracias!
The featuring character for the cover of The Defenders from MarvelTopia. The drawing started as a portrait for another man, but as usually works the character chose me again.
My friend Nadav did a terrific work with colors directly from original pencils. Thanks a lot!
martes, 8 de junio de 2010
Shadowcat, de Alan Davis
El gran dibujante inglés fue uno de los más esperados por los fans en la Convención de Bristol.
Inseparable de su amigo y compañero de trabajo Mark Farmer, ambos pasaron largo tiempo dibujando y firmando (el segundo día, como ejemplo, Davis y Mark llegaron media hora antes a firmar y cuando abandonaba la convención, tras estar dibujando cuatro horas y media, allí seguía sin parar).
Tan sólo cobraba la cantidad simbólica de 10 libras por dibujo (Farmer también, siendo cinco si se limitaba a entintar), y al comprarle un preliminar ni siquiera me lo cobró. Mi primera opción era un Príncipe Valiente, pero Davis, aunque se ofreció a hacerlo si quería, me comentó que nunca lo había dibujado, así que qué mejor segunda opción que una Gatasombra...
Inseparable de su amigo y compañero de trabajo Mark Farmer, ambos pasaron largo tiempo dibujando y firmando (el segundo día, como ejemplo, Davis y Mark llegaron media hora antes a firmar y cuando abandonaba la convención, tras estar dibujando cuatro horas y media, allí seguía sin parar).
Tan sólo cobraba la cantidad simbólica de 10 libras por dibujo (Farmer también, siendo cinco si se limitaba a entintar), y al comprarle un preliminar ni siquiera me lo cobró. Mi primera opción era un Príncipe Valiente, pero Davis, aunque se ofreció a hacerlo si quería, me comentó que nunca lo había dibujado, así que qué mejor segunda opción que una Gatasombra...
lunes, 7 de junio de 2010
Vértigo: izombie
Una agradable sorpresa la de esta nueva colección.
Como seguidor de Mike Allred no podía pasar de leerla, y eso hice estos días.
La historia nos presenta a la protagonista, una chica zombie que una vez al mes necesita...pues lo normal, comer algún cerebro humano que otro. Lo que pasa es que a continuación los recuerdos del cerebro de aquel al que usó como comida para sobrevivir le asaltan. Entonces es cuando decidirá -o no- tomar cartas en el asunto y atar algún cabo que el fallecido no pudo atar.
Buen principio para el escritor Chris Roberson, que con tal planteamiento podría contarnos cualquier cosa y sorprendernos número sí y al siguiente también.
Los Allred cumplen como siempre con su gran trabajo artístico.
Y además el primer número ¡sólo cuesta un dólar!
Como seguidor de Mike Allred no podía pasar de leerla, y eso hice estos días.
La historia nos presenta a la protagonista, una chica zombie que una vez al mes necesita...pues lo normal, comer algún cerebro humano que otro. Lo que pasa es que a continuación los recuerdos del cerebro de aquel al que usó como comida para sobrevivir le asaltan. Entonces es cuando decidirá -o no- tomar cartas en el asunto y atar algún cabo que el fallecido no pudo atar.
Buen principio para el escritor Chris Roberson, que con tal planteamiento podría contarnos cualquier cosa y sorprendernos número sí y al siguiente también.
Los Allred cumplen como siempre con su gran trabajo artístico.
Y además el primer número ¡sólo cuesta un dólar!
domingo, 6 de junio de 2010
Un poco de Italia
sábado, 5 de junio de 2010
Recomendaciones: Sleeper season 2
Como si de un gran estreno de cine se tratase -por el título-, este segundo volumen del agente secreto Holden Carver nos trae mucho más de lo que en el primer tomo pudimos encontrar.
Las 286 páginas se paladean con gusto y se disfrutan con la ansiedad de seguir avanzando en la lectura y la tristeza de ir poco a poco acabando las páginas por descubrir.
Como suelen ofrecer sus autores -Brubaker y Phillips-, el ritmo imparable, las caracterizaciones de personajes y las sorpresas no faltan. Típico Género negro mezclado con un poco de Superhéroes para una mezcla que funciona no sólo a nivel superficial: los personajes respiran y nos permiten identificarnos con ellos, por muy desfasados que en ocasiones actúen delante de nosotros.
Una historia cerrada -por suerte o por desgracia- que tuvo afortunadamente para sus fans continuación de alguna manera en otros grandes trabajos -con nuevos personajes y editoriales- de la pareja creadora. Sorprendente y adictiva.
Las 286 páginas se paladean con gusto y se disfrutan con la ansiedad de seguir avanzando en la lectura y la tristeza de ir poco a poco acabando las páginas por descubrir.
Como suelen ofrecer sus autores -Brubaker y Phillips-, el ritmo imparable, las caracterizaciones de personajes y las sorpresas no faltan. Típico Género negro mezclado con un poco de Superhéroes para una mezcla que funciona no sólo a nivel superficial: los personajes respiran y nos permiten identificarnos con ellos, por muy desfasados que en ocasiones actúen delante de nosotros.
Una historia cerrada -por suerte o por desgracia- que tuvo afortunadamente para sus fans continuación de alguna manera en otros grandes trabajos -con nuevos personajes y editoriales- de la pareja creadora. Sorprendente y adictiva.
viernes, 4 de junio de 2010
Nba Finals: Lakers y Celtics
jueves, 3 de junio de 2010
Mis debilidades: Braithwaite
El bueno de Dougie es uno de mis artistas de comic favoritos: Es capaz de dibujar cualquier cosa y desde cualquier ángulo. Su estilo realista no está reñido con la expresividad o la espectacularidad y sabe como pocos jugar con los sentimientos de los personajes.
Fue un placer de nuevo encontrarme con él y con su esposa en Bristol, y como siempre, no pude resistirme a comprarle algo.
¡Nos veremos pronto!
Fue un placer de nuevo encontrarme con él y con su esposa en Bristol, y como siempre, no pude resistirme a comprarle algo.
¡Nos veremos pronto!
miércoles, 2 de junio de 2010
Siempre Ibáñez
Las aventuras de Mortadelo y Filemón han formado parte de varias generaciones de lectores y lo siguen haciendo hoy día. No hay más que ver las kilométricas colas de las sesiones de firmas del autor.
El próximo 5 de Junio estará en la Feria del Libro de Madrid.
Mientras, os muestro la dedicatoria que me hizo en el Salón de Barcelona.
Gracias especiales a la amiga que me facilitó conseguirla (y la de mi sobrino).
El próximo 5 de Junio estará en la Feria del Libro de Madrid.
Mientras, os muestro la dedicatoria que me hizo en el Salón de Barcelona.
Gracias especiales a la amiga que me facilitó conseguirla (y la de mi sobrino).
martes, 1 de junio de 2010
Una preciosa Gwen Stacy
El bueno de Albert Moi vende esta guía del personaje, obra de Romita Sr.
Los interesados en rascarse el bolsillo, pueden adquirirla a partir de 10 mil dólares...
Los interesados en rascarse el bolsillo, pueden adquirirla a partir de 10 mil dólares...
One more day
Fue una de las sagas más comentadas de los últimos tiempos en la vida del trepamuros arácnido.
En su momento no me llamó la atención (tampoco seguía la serie entonces, como tampoco hago ahora, ciertamente) y no la leí (aunque sí los episodios posteriores).
En mi reciente visita a Bristol pude hacerme con los cuatro números de la saga totalmente gratis y al fin puedo dar mi pequeña opinión:
Si bien el lugar al que nos desemboca la historia es ciertamente desacertado -dilapidando la continuidad sin inmutarse y ejerciendo cambios realmente forzados en la capacidad de Mefisto para cambiar la realidad-, la saga muestra realmente el buen saber hacer de Straczynski con los diálogos y las situaciones moralmente comprometidas, mientras Quesada realiza un trabajo por lo general correcto e incluso llamativo.
La moral, la tentación del poder y el deber de la responsabilidad, la ética del autoengaño en la búsqueda personal de lo imposible, la capacidad para cambiar las cosas, el sacrificio y la desesperación, marcan la pauta de una saga bien trabada que tristemente llevó finalmente a donde todos sabemos.
No obstante, una buena lectura (sobre todo ahora que las heridas no están tan frescas).
En su momento no me llamó la atención (tampoco seguía la serie entonces, como tampoco hago ahora, ciertamente) y no la leí (aunque sí los episodios posteriores).
En mi reciente visita a Bristol pude hacerme con los cuatro números de la saga totalmente gratis y al fin puedo dar mi pequeña opinión:
Si bien el lugar al que nos desemboca la historia es ciertamente desacertado -dilapidando la continuidad sin inmutarse y ejerciendo cambios realmente forzados en la capacidad de Mefisto para cambiar la realidad-, la saga muestra realmente el buen saber hacer de Straczynski con los diálogos y las situaciones moralmente comprometidas, mientras Quesada realiza un trabajo por lo general correcto e incluso llamativo.
La moral, la tentación del poder y el deber de la responsabilidad, la ética del autoengaño en la búsqueda personal de lo imposible, la capacidad para cambiar las cosas, el sacrificio y la desesperación, marcan la pauta de una saga bien trabada que tristemente llevó finalmente a donde todos sabemos.
No obstante, una buena lectura (sobre todo ahora que las heridas no están tan frescas).
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