Bocetos de John Buscema

El gran maestro nos dejó miles de páginas, portadas, sketches y dibujos.

Una gran parte de ellos se pueden encontrar, cómo no, en la comunidad Comic Art Fans de la web.

Haciendo un barrido de dibujos sin acabar, encontré unos cuantos realmente preciosos y llenos de fuerza que quería compartir con vosotros. La mayoría son de la galería de Rarebit Fiend:

Sam Pezzo, por Giardino

Una lectura sorprendentemente fresca en un género negro que no permite demasiadas florituras -en cierta forma- es lo que encontramos en los dos volúmenes de comic Noir publicados en nuestro país realizados por el gran Vittorio Giardino. El autor italiano construye un personaje y unas historias deudoras de lo mejor de los clichés del género aportando su propia personalidad, situando la acción en Europa -en Bolonia- y construyendo un sólido armazón a partir de un atrayente elenco de personajes secundarios que se moverán en un escenario italiano que bien podría decirse que constituye otro de los personajes.

Las historias de Sam Pezzo, el investigador protagonista, fueron publicadas en los años 70 y 80 del pasado siglo. Tras ya unos cuantos años, mantienen su pegada y su fuerza, siendo muy posiblemente el mejor trabajo en comic de género negro puro. Su blanco y negro, sus callejones y ambiente deprimente, sus sospechosos y mafiosos...Las historias son sencillas, pero no simples. Los personajes son ricos y mantienen una base importante sobre la que sustentarse, permitiendo la interacción e identificación con el lector...

Una gran lectura para los amantes del género...y para los que no lo son.

Más tintas sobre Pacheco

Esta es la tercera viñeta de la página de Ultimates que probé a entintar. En este caso, usé un papel vegetal más grueso, y como anteriormente, prácticamente todo con pinel del cero y tinta china.

Espero encontrar algo de tiempo para poder seguir practicando.

La Naturaleza de la Bestia: Jordi Bernet

Hoy, otro de los bonitos dibujos de Bernet en Expocomic.
En esta ocasión, de la hermosa dama protagonista del título referido.

Un pin-up, por Fernando Vicente

El gran ilustrador visitó Expocomic en Diciembre y dedicó sus libros (e incluso alguna ópera ilustrada por él) a sus fans.

Este es uno de los múltiples y sencillos y a la par tremendamente bonitos pin-ups que realizó en las jornadas.

Brave and the Bold de Hine y Braithwaite

David Hine y Doug Braithwaite se encargaron del trabajo a realizar en los números 19 a 22 de la numeración USA, consiguiendo alcanzar un resultado sumamente entretenido, por momentos inquietante y en ocasiones realmente emotivo.

Aún sin publicar en nuestro país, el arco argumental reúne al Green Lantern Hal Jordan y a Phantom Stranger en una misión de la que depende en buena medida el futuro de la vida universal (¿cuándo no?). Que eso no nos ponga en contra de la historia: La solidez de Hine con el texto para aportar valores más allá de los puramente relacionados con el entretenimiento se conjunta a la perfección con el estilo realista y fluido del dibujante británico. Su perfecta anatomía y facilidad para expresar los momentos importantes psicológicamente para los personajes son el mejor de los medios para llegar al lector.

Un refugio para unos niños muy especiales, el valor de la vida, la defensa de los inocentes y el rechazo de la vida fácil son la base de una historia más que recomendable de leer.

El Golpe, por Toledano

Finalizamos los encargos a Marcial Toledano con el creo yo, más espectacular de todos: La recreación del cartel de la película de El Golpe (The Sting), protagonizada por Paul Newman y Robert Redford.
Me pareció que encajaba muy bien con el tipo de historia de Ken Games, donde se juega con el tema de las apariencias y de la realidad, y donde también, como todos sabéis, tenía un importante papel el juego (también el de cartas).

Le sugerí a Marcial si podría gustarle la recreación con los personajes de su serie en lugar de los de la película, con Feuille en el lugar de Redford (por aquello de las cartas en la mano) y Fermat en el de Newman (con unos guantes de boxeo colgando). Le gustó la idea y adelante fue.

Debo decir que la acuarela es sencillamente preciosa, con un nivel de detalle y cuidado impresionante.

Marcial agregó al cartel los nombres de los autores de la serie Ken Games y de los personajes de la misma, recreando esa apariencia de cartel de película.

Os dejo con él, con el boceto a lápiz y con el cartel original.

¡Gracias mil por tu talento y por tu trabajo!

Lápices preliminares de Fantastic Four

Estos son los últimos que me quedaban por mostraros del encargo de Birmingham de Alan Davis. En principio creí que serían para otra portada, pero seguramente sean intentos desechados de la definitiva del 576 americano, del que ya os mostré el boceto a lápiz elegido y su contraste con la portada publicada.

Por el número de bocetos quizás no estuviese del todo contento con lo que planteaba en un primer momento.

Como suelen decir de forma similar los vendedores de ebay: Su pérdida (de tiempo), mi ganancia.

La última historia de El último hombre...

Si hay algo realmente complicado respecto a escribir aparte del hecho en sí, seguramente se encuentre en dar un final redondo a las obras elaboradas -y longevas-, que se encuentre a la altura de la espectación del buen transcurso de la historia ya disfrutada.

Todos conocemos ejemplos de cómo se puede torcer una buena historia por la excesiva prolongación de episodios derivada del éxito mediático...

Con Y, el último hombre, nos encontramos con esa joya que ha sido cuidada, planificada y elaborada desde el principio hasta el final...Ha transcurrido un tiempo desde su publicación, pero no fue hasta ayer que pude leer el final de toda la saga.
Cada episodio era devorado con energía y ganas, y siempre dejaba con ganas de seguir leyendo. Personajes principales o secundarios, todos aportaban a la serie en su justa medida, y lo que les pasaba no nos era ajeno.

Según transcurría la serie, el tono se mantenía, y poco a poco se acercó el final. Bien es cierto que se podía intuir qué iba a pasar en esos capítulos finales con ciertos personajes. A pesar de ello, la emotividad expresada de forma genial por Pía Guerra compensó esa pérdida de sorpresa para hacer que la resolución fuese recordado con cariño por los lectores. No puedo hablar por todos ellos, por supuesto, pero desde luego creo poder afirmar que no han habido grandes conflictos respecto a lo que podría haber sido y no fue, y no puedo pensar en un mejor final.

Una grata lectura de principio a fin, y un enorme derroche de alegría al pasar cada una de sus páginas. ¿Qué más se puede pedir?.

Scott Fitzgerald: Benjamin Button y demás historias

Una delicia ha resultado acercarse a las ocho historias que el autor escribió y que se pueden encontrar en la edición de DEBOLS!LLO con el título de quizás la más famosa de ellas actualmente entre el gran público -tras su adaptación cinematográfica-: "El curioso caso de Benjamin Button". En ella, un padre anonadado ante el acontecimiento, encuentra que su recién nacido es un anciano, cuya historia se verá marcada por una involución vital completamente alejada de la degeneración senil habitual de sus semejantes...Tan imaginativo y absurdo argumento no es más que el punto de partida para que el autor juegue inteligentemente con el absurdo de las situaciones que el protagonista deberá afrontar, al mismo tiempo que muestra las costumbres de la sociedad acomodada de la transición entre finales del siglo XIX y principios del XX. Brillante y emotiva a partes iguales, no es más que el inicio de todo lo bueno que queda por leer.

Scott Fitzgerald retrató como pocos el ambiente, las relaciones sociales -y de pareja en particular- y la vida del cambio de siglos entre el XIX y el XX, con un especial énfasis en la melancolía por el mundo dejado atrás y que nunca podrá volver, en la gloriosa y despreocupada juventud de los afortunados monetariamente y en el espíritu medrador y luchador de los hombres hechos a sí mismos, mientras confrontaba todo aquello con la pobreza, el sentimiento del perdedor social y la inevitabilidad de la pérdida.

Cada uno de los relatos cortos es un crisol de sensaciones a paladear, y al finalizar uno queda fascinado por la lectura de uno de los grandes autores del siglo XX...

Tendré que rescatar ese Gatsby en inglés de la estantería...

Entintando a Pacheco

Entintar bien es un arte realmente complicado: Aportar texturas, cuerpo, fuerza y elasticidad al lápiz no es algo que cualquiera pueda realizar simplemente siguiendo las líneas del dibujante.

Requiere habilidad, tesón, técnica y mucho trabajo. Sólo los grandes maestros son capaces de realizarlo adecuadamente, y a todos ellos los envidio por su capacidad: Sinnot, Merino, Janson, Reinhold, Farmer, Austin, Nowlan, McLeod...

En mis pequeñas prácticas de entintado últimamente probé a ver cómo podía hacerlo con el grandísimo Carlos Pacheco. Espero que no le haya molestado demasiado la chapuza.
Mil gracias por mostrarnos tu trabajo a lápiz.

Al lado tenéis el scan de los lápices originales.
Usé básicamente pincel y tinta china sobre papel vegetal, y un poco de rotring también.

Quedo igualmente agradecido por los consejos recibidos sobre los resultados, caballeros.

¡¡Gracias!!

Hércules, por Koi Pham

¿Recordáis a los Gremlins? Esos pequeños que en las circunstancias adecuadas, se reproducían cual esqueje sin limitaciones...

Bueno, pues algo parecido tenemos con los dibujos de Pham para el amigo Fran. Un colega le consiguió un dibujo... Como Pham debía de estar bastante liado...tardó en entregarlo...y en compensación... le hizo tres...más algún boceto por la otra parte de la hoja.

¡Qué suerte!

Vuelven los Next Men

¡Y por todo lo alto!

La etapa inicial de la serie abarcó 30 números, y en ella John Byrne volvía a hacer gala de su gran creatividad, presentando un grupo de jóvenes con habilidades especiales que en ciertos aspectos recordaban al trabajo de Kirby, Stan Lee, Claremont y de otros tantos autores (incluído él mismo), pero que al mismo tiempo no eran nada visto con anterioridad. Las similitudes quedaban en las apariencias, y las tramas, los personajes y las historias tomaban vida y caminos muy diferentes.
Todo podía ser lo que aparentaba, o justo lo contrario, y cada número era una sorpresa que construía poco a poco la gran estructura argumental. Superpoderes, el poder y la influencia en la sombra, conspiraciones, trampas y pequeñas esperanzas...

Tiempo hace que todo aquello empezó (incluso que terminó). Salvo la etapa final, que leí hace meses, todo lo demás permanece un poco a tientas en mi cerebro, pero en esta nueva etapa, Byrne reaparece con el mismo ímpetu que entonces, reconduciendo a sus lectores desde el punto anterior y preparándolos para un nuevo y extraordinario viaje. Jugando con el resumen anterior necesario pero integrándolo con efectividad en la misma trama de este nuevo número 1 publicado por la editorial IDW, no puedo esperar a que la próxima entrega me llegue a las manos.

Lo vamos a pasar bien...

Anne, por Toledano

Hoy podéis ver un precioso pin up de Anne, la protagonista de Ken Games, por Marcial Toledano.

Este es otro de los encargos que aceptó, y realmente es una maravilla. La mirada no se me cansa de aprehender cada matiz, cada pincelada y cada tono...

La idea partió de una foto de Monica Belucci en una pose similar. Marcial realizó un boceto a lápiz a partir del cual realizar el trabajo.

Una vez dibujado y coloreado, acabó en la última fase las tintas.

Os dejo con el proceso y la referencias y me vuelvo a ver el dibujo...

Ex libris

Un buen amigo me pidió ayuda para confeccionar un ex libris para regalar a su chica: Algo sencillo, en estilo muy infantil, con un barco de papel y la luna. Tras un boceto inicial con el barco en posición tridimensional, nos quedamos con el segundo boceto, y este es el resultado.

Tom Strong, por Chris Sprouse

Sprouse es una de mis debilidades como autor. Su trazo preciso, limpio y expresivo lleva ya décadas mostrando su calidad.

No hace mucho conseguí este precioso pin up a lápiz a tamaño grande (11x17 pulgadas).

Como suele ser habitual, y ya he comentado anteriormente, venía con extra en el reverso, donde Chris esboza la figura para luego rematarla y acabarla en el haz de la página.

Genial.

El Superman de Azzarello y Jim Lee

Aquella etapa abarcó todo un año completo (números 204 a 215 USA).
Muy anunciada en su momento, se inciaba con la desaparición sin explicación de un millón de almas, incluyéndose la de Lois Lane entre ellas, y por tanto iniciaba el reto de mostrar un Superman distinto, que se planteaba su propio papel, responsabilidad y humanidad.

Al mismo tiempo introducía el papel de un enfermo sacerdote en crisis de fe. Superman y él se conocerían desde la página cinco del primer número, y lo mejor y más interesante de la saga se ajustaría a las reflexiones de ambos personajes respecto a su propia vida, a su manera de influenciar a los demás y a sus decisiones y dudas.
El papel de Superman como ídolo de masas capaz de hacer prácticamente todo lo que se proponga se equilibra con la parte humana del personaje, que se contrapone precisamente a ese aspecto cuasi religioso del superhombre enviado para salvar a la Humanidad.

El poder de hacer lo que desees no otorga al poseedor de la verdad absoluta, ni el derecho de ejercer ese poder en una u otra dirección necesariamente. Este es otro de los puntos que el guionista trata: ¿Tiene Superman el derecho de intervenir en la política e injerencias de países en conflicto y/o guerra? ¿La defensa de los inocentes puede chocar con las leyes? ¿Los asesinados debían haber sido perdonados o simplemente eran asesinos ajusticiados por el sistema legal de un país?

Desde el momento en que Azzarello deja esa interesante base y se interna en la historia propiamente activa que necesariamente engloba a aquella por imperativo de las ventas y de que esto -no lo olvidemos- es un comic de superhéroes, todo empieza a perder pie y a sonar a imposición, a atrezzo fácilmente reconocible como lo que es, a falso y a forzado.
Combates con personajes que salen sin ninguna razón realmente de peso, caracterizaciones flojas de los miembros de la JLA, Wonder Woman que pasaba por allí...y finalmente un bizarra explicación de las desapariciones...

La manera en que Lee representó al mito fue bastante acertada. Parece que la opinión general fue que su trabajo al representar a Batman le iba como anillo al dedo, denostando el trabajo con Kal-El, y esperando esos esperadísimos nuevos trabajos con el vigilante de Gotham. Cierto es que la representación de este último da en el clavo y quizás se ajuste mejor a sus posibilidades artísticas, pero no por ello quitaría valor a su trabajo con Superman.

Y respecto a lo demás, me quedo con las excelentes posibilidades que podría haber alcanzado la saga (si esto no fuese lo que es...pero soñar es gratis).

Batman Año 1, por Toledano

Hace poco tiempo relativamente, disfruté como pocas veces se puede hacer del gran trabajo de dos autores jóvenes que desconocía. En concreto con el desarrollado por Robledo y Toledano en la magnífica Ken Games, reseñada anteriormente en el blog (y ya estáis tadando si aún no la tenéis).

Como soy un adicto al talento, en cuanto Marcial anunció en su blog que aceptaba encargos, le pregunté sobre su disponibilidad, ideas, etc...Las conversaciones me llevaron a la conclusión de que no podría pedirle tan solo un trabajo. Se me hacía demasiado rico el material sugerido por mi mente ansiosa, y finalmente dejé de luchar contra mí mismo y le planteé las tres ideas.

Esta de Batman Año I es la última que acabó: Batman herido luchando contra el equipo de geos en el interior del edificio. Una escena (como la historia) inolvidable. Marcial realizó dos bocetos preparatorios. Uno, como podéis ver, con más acción, y el otro, el que elegí finalmente.

Un maravilloso trabajo que espero os guste tanto como a mi.

Quisiera agradecer a Marcial su trato, su profesionalidad y sus facilidades a la hora de gestionar todo. Así que si os animáis no dudéis en contactar con él.

En los próximos días, más Toledano.

Aniquilación Conquista

Una estupenda continuación a la primera miniserie espacial reciente, Conquista retoma la situación tras la oleada aniquiladora universal, con los planetas intentando recuperarse de la destrucción de Annihilus e intentando encontrar un equilibrio de poder entre las distintas facciones supervivientes.

En este escenario entra La Falange, que intentará llenar el vacío con su visión única y colectiva -a la manera de los insectos gregarios- de Universo sólido y uniforme.

Continúan algunos de los actores en danza: Galactus y los heraldos, Quasar, Dragón Lunar, Starlord y su grupo, Ronan y el Superskrull...y alguns otros personajes sorpresa que serán claves de la historia que amenaza al imperio Kree -y al resto- con la desaparición.

Tal vez lo mejor de la saga se centre en Starlord y su ecléctico grupo de operaciones especiales, -donde un estupendo Keith Giffen mueve los hilos de la historia con soltura, gracia y enorme profesionalidad, aportando grandes caracterizaciones, ritmo y sentido del humor, y donde Timothy Green II demuestra que puede ser algo más que un simple acompañante bien aprovechado-.

Otro de los puntos fuertes se centra en la relación entre Galactus y Estela Plateada y el resto de Heraldos (también por Giffen).
Abnett y Lanning junto al siempre sólido Mike Perkins aciertan con Quasar, Starlord y Dragón Lunar, que posteriormente Gage y Lilly continuarán con no tan buen tino.

En el tomo 3 (de 4) está la parte más floja de la saga, con guión de Javier Grillo-Marxuach y dibujos de Kyle Hotz, con un estilo que intenta acercarse a Quesada y que se queda más en una mezcla entre este y Roger Cruz. Una historia aburrida y mal narrada.

Para cerrar la historia, vuelven Abnett y Lanning, acompañados del interesante y buen conocedor del comic Tom Raney. El sólido trabajo de Raney consolida el buen hacer del equipo de guionistas cerrando la historia principal de manera acertada.

Y lo que acaba por un lado, sigue por otro...
Nuevos acontecimientos cósmicos llamarán a nuestras puertas...

La historia continúa...

Gracias al amigo Yota por sus recomendaciones y préstamos.

Firmas de Blacksad

De nuevo las firmas de Juanjo Guarnido y Díaz Canales en un salón del comic fueron legión.

En Expocomic lo hicieron en las sesiones oficiales y en el stand de Norma Editorial. En esta última repartieron números a las primeras decenas de aficionados.

Sólo los primeros 20 tenían dibujo asegurado en el tomo.
Ocurrió que yo era...el 21...
Aun así me hice con el segundo volumen de la serie y esperé mi turno. Al llegar, Juanjo me comentó que ya no habría dibujos, y le respondí que sí, que nos habían avisado ya y que qué le íbamos a hacer...No tardó ni dos segundos en decir:
"Venga, hasta que el cuerpo aguante..." Así que siguió y siguió haciendo dibujos...

Un esfuerzo realmente loable y de agradecer públicamente.
Además no sólo siguió, sino que me dio la opción de elegir.
Unos verdaderos cracks...

Un poquito de Irlanda

Los verdísimos Jardines del Castillo de Kilkenny (preciosa localidad cercana aDublín, y ciudad donde se hace la cerveza del mismo nombre), la Catedral de San Canicio (en blanco y negro, en la misma ciudad) y la Abadía de Kildare (un pequeñísimo pueblo donde cenamos estupendamente).

Kilkenny tiene el encanto de una pequeña ciudad donde encontrar de todo, con bellas vistas, jardines, iglesias y castillo. Todo recuperado y muy cuidado. Una ciudad medieval realmente encantadora. Y no se puede decir que almorzásemos precisamente mal tampoco...

La mano del Diablo

Es el título de la saga en la que Matt Murdock se hace con el control de la organización de ninjas asesinos de La Mano. En ella, Andy Diggle -con la ayuda en los tres últimos capítulos de Antony Johnston) toma las riendas de la colección de Daredevil y Roberto de la Torre -ayudado por Marco Checchetto-, se encarga de la parte gráfica.

No es malo el relevo en la serie. Diggle sabe aportar ese paso extra en la historia del abogado ciego con aciertos argumentales, aumentando el scope de la serie, que llega a un punto donde no se había encontrado el personaje, con una organización criminal a su servicio. Algún detalle menor chirría (no lo contaré aquí) por previsible y extraño de explicar, pero en líneas generales continúa aportando interés y buenas historias al personaje.

Roberto realiza otro estupendo trabajo. Quizás esté aún buscando su propia manera de hacer las cosas -o las influencias editoriales o inconscientes le hayan hecho acercarse a la manera de trabajar de los anteriores artistas de la serie, como Michel Lark, Maleev o Quesada- pero no cabe duda de su talento. Su trabajo actual es interesante y lo que haya de venir también lo será.
Checchetto no desentona y se une a la fiesta.

Por cierto, estupendas las portadas de Ribic (en su estilo realista y en sus homenajes de los últimos números, cambiando completamente de estilo gráfico).

La lástima del paso a publicación en tomo de la serie regular es que ahora tendremos que esperar más para las nuevas entregas.

Tom Ziuko en problemas

El colorista Tom Ziuko, conocido por su trabajo principalmente para las grandes editoriales DC y Marvel (por mencionar alguno, se ocupó de la miniserie Legends o de Historia del Universo DC), se encuentra en apuros económicos derivados de sus problemas de salud.

Me hago eco de la noticia original, que podéis leer aquí, en donde se cuenta que por un problema agudo de hígado, lleva hospitalizado casi cuatro semanas, aunque los especialistas han conseguido dar con el tratamiento adecuado.
El problema viene con la factura de hospitalización.

Alan Kupperberg, otro de los profesionales veteranos y conocidos del medio, está haciendo de intermediario para recabar cuanta ayuda sea posible.

Las ayudas se pueden enviar a esta cuenta de Paypal,
kupperberg@earthlink.net, desde la que Alan transferirá todo a Tom.

El propio Ziuko puede recibir mensajes en el hospital en este correo:
Atomica999@aol.com

Le deseo una pronta recuperación y a ver si entre todos podemos echar una mano para ayudarle.

Magneto, por Rafa Sandoval

Otro estupendo pin up realizado por Sandoval con mimo y esmero en Getxo fue este estupendo Magneto.
Y eso que decía que no tenía el tono adecuado de rotuladores...

Sed de noticias

No te deja extasiado tras su lectura, aunque ciertamente no deja de ser un bonito -y un tanto edulcorado, aunque no demasiado- entretenimiento de buena factura donde lo que va a pasar se ve que va a pasar, pero que al mismo tiempo no importa reconocer como poco original. Pese a estos pequeñas desventajas, Sed de noticias funciona, y nos cuenta una interesante historia de pequeñas vidas, donde las espectativas no son las que parecen a primera vista, y donde los férreos centros a los que nos aferramos a menudo para evitar el marasmo de las dificultades vitales, no parecen ser tan inamovibles cuando las circunstancias cambian.

Una joven cruza el océano desde estados Unidos hasta una pequeña localidad inglesa donde trabajrá en el periódico local por una temporada. ¿Qué cambiará en el viaje? ¿Dejará huella éste? ¿Volverá decepcionada? ¿O tal vez llena de posibilidades?
Nunca podremos saber lo que nos deparará la vida. Aunque eso sí, una lectura interesante siempre será eso: Interesante.

Una preciosa gatita...

La que el simpático y superartista Jose Luis Ágreda me regaló en el pasado Expocomic.

Dan ganas de empezar a ronronear...RROOOOOooooo..........

Historias de la Edad de Oro

Más que recomendable esta película, que muestra con mucho humor cinco historias cortas (de otros tantos directores) de la época final del partido comunista en Rumanía.

A simple vista podría parecer aburrida y poco interesante. Nada más lejos de la realidad: Porque lo narrado (con un poso triste en su fondo, como no podría ser de otra manera en una dictadura) se acompaña de la vivencia explícita y de la sonrisa de lo excesivo, de lo absurdo y de la naturalidad de unos personajes y unas historias tremendamente cercanos.

Tras la primera historia -con evidentes toques berlanguianos en la visita de una comitiva del partido a un pueblo perdido-, se nos cuentan los problemas de un fotógrafo para lidiar con la censura del régimen de Ceaucescu respecto a la publicación de las noticias relacionadas con el dictador (estupendo contraste entre el veterano artista y su joven y arrojado sobrino).
La siguiente historia marca otro hito de humor absurdo con un patoso y voluntarioso activista del partido, concienciado de la necesidad de acabar con la analfabetización de la comarca rural en la que vive. La cuarta es la más dura y seria del lote, con la seca y desesperanzadora rutina de un matrimonio inmerso en la tristeza y la dureza de los tiempos que viven (sin ser ningún drama horripilante) y para finalizar, la simpática historia de unos "vendedores de aire" que sueñan con conseguir algo de dinero en la deprimida economía del país.

Una de las más interesantes propuestas del 2009 que aún se puede encontrar en los cines.

Wonder Woman: La Noche más oscura...

Bien podría decirse que la saga por la que atraviesa actualmente Wonder Woman se refiere a la falta de calidad del equipo creativo que se encarga de la misma. De ahí que La noche...podría ser precisamente una metáfora de dicha situación.

Poco ocurre en estas páginas más que contar ciertos detalles de lo que le ocurre al personaje principal en el macroevento de la editorial. Tres números completos de lo que lo único que puedo destacar (y motivo de la compra del comic) son las portadas de la saga. Interesantes las de Greg Horn, y estupendas las de Ryan Sook (principalmente las dos primeras de este último, y eso que son las variantes).
Aquí destaco mi preferida de Sook, en su blanco y negro original.
La portada obra en poder de Tyler Chin-Tanner, y puede ser encontrado en la web de Comic Art Fans aqui.


Cada vez me gusta más Sook...Una más de mis debilidades...

Marrullería en la Alcaldía

Es el último trabajo de Francisco Ibáñez y sus Mortadelo y Filemón. Una muestra de que el maestro sigue en forma, tanto en la faceta gráfica como en sus gags -que arrancan esas risas tan sinceras y espontáneas-, y en la actualidad de los temas -aunque lamentablemente podría decirse que los desfalcos y las malversaciones de fondos públicos por parte de los responsables políticos de los mismos parecen estar siempre de actualidad-.

Un pueblo rural perdido de la mano de Dios, un presunto alcalde truhán y los detectives más famosos de la TIA para intentar encontrar pruebas de los delitos.

Ibáñez no necesita más para hacernos pasar un buen rato...

Unas caritas de Bernet

Los esbozos y ensayos de los grandes maestros también muestran la enorme calidad que estos atesoran.
Estas son dos caritas de Bernet que aparecen publicadas en el libro "50 años de Viñetas".

Gracias a Artcoholics por tener tan buen material y al artista por acercarlo a los fans.