Bukowski: un poema

aire y luz y tiempo y espacio

"ya sabes, la familia, el trabajo,
siempre ha habido algo
en mi camino
pero ahora
he vendido mi casa, he encontrado este
sitio, un estudio grande, tienes que ver qué espacio y
qué luz.
por primera vez en mi vida voy a tener un sitio y tiempo para
crear.

no, hijo, si vas a crear
crearás aunque trabajes
16 horas diarias en una mina de carbón
o
crearás en un cuarto pequeño con 3 niños
mientras no cobras más que
el paro.
crearás como parte de tu mente y de tu
cuerpo
destrozados.
crearás ciego
mutilado
demente,
crearás con un gato subiéndote por la
espalda mientras
la ciudad entera se estremece ante un terremoto, un bombardeo,
una inundación, un incendio.

hijo, aire y luz y tiempo y espacio
no tienen nada que ver con la creación
y no crean nada
más que, quizá, una vida más larga para
encontrar nuevas
excusas para no hacerlo"

Del libro "Peleando a la contra"

Un Nick Furia con el parche en su sitio

Lástima el último volúmen de Los Ultimates, menudo truño que se está marcando el amigo Loeb. Por suerte tenemos el trabajo ya realizado por Millar y Hitch para releer cuando queramos. Bueno, pues ahí va una cabecita de Furia para recordarlos.

Los War Heroes de Millar y Harris

Tengo recién leído el primer número de la miniserie, así que aún es pronto para emitir una opinión. Millar planta las bases de la historia y de los personajes y Harris se luce con las viñetas. La base es que el Gobierno de los USA decide dar a sus soldados -ante las numerosas bajas por la multitud de conflictos terroristas e invasiones de países en oriente medio en los que se haya metido-, unas píldoras que dotan de superpoderes por 24 horas a aquellos que las ingieran. Vamos a ver qué da de sí. Aunque la cosa parece que no pinta mal.

Cliff Chiang: Otro joven maestro

Me acaba de llegar esta paginita de la excelente serie Human Target (Peter Milligan al guión). Me encantan la sencillez y el juego entre luces y sombras. Chiang además domina la figura humana y las expresiones como pocos.
Espero que pueda- como me comentó antes del Salón de San Diego-, venir en los próximos años al Salón de Barcelona o al de Granada.

Una pequeña obra maestra: Wall-E

De vez en cuando uno se encuentra con sorpresas más que agradables. Acudí a ver Wall-E, la nueva película de Pixar, el mismo día en que me enteré que existía y que mis amigos iban a verla.

Aparte de una calidad técnica realmente impresionante-que permite ya actualmente recrear mundos digitalmente sin que exista una diferencia significativa con las filmacines del mundo real-, Wall-E alcanza múltiples metas al mismo tiempo sin resultar ni pretenciosa, ni aburrida, ni edulcorada artificialmente -de hecho todo lo contrario-.

Sin contar gran cosa y si destripar ninguna trama, la película -que puede ser disfrutada por los pequeños de la casa y por los más mayores pasando por todas las edades intermedias- habla de la importancia de las pequeñas cosas, del mundo interior de cada uno y de lo preciado que es, del sacrificio, del amor desinteresado, del la importancia del esfuerzo personal para seguir adelante en la vida, de la importancia por cuidar el planeta, del rechazo a dejarse llevar por la corriente, del aislamiento en que las nuevas tecnologías pueden sumergir al hombre, de lo importante que es pensar por sí mismo, de la necesidad del otro para conseguir las metas...

Podría decirse después de la parrafada que la película es un petardazo. Pero la gente de Pixar es tan inteligente que consigue crear un producto con diferentes lecturas para toda la familia, en el que se habla de todo esto, en el que hay cabida para la acción, el humor y las risas, la emoción y el entretenimiento sin más.

Una verdadera delicia para la vista y para el corazón.

El maestro Moore en manos de Eddie Campbell

Eddie pasó por Madrid hace unos años y no conseguí hacerme entender con el traductor con lo que pedí (se oía mal en aquella antigua estación de las Delicias). Dije un inspector (se acabaaba de publicar From Hell, creo, pero entendieron Alan Moore (¿?). El caso es que me moló y seguramente quedó mejor que mi idea original.

Vicente Cifuentes en Granada

El joven artista español visitó el Salón de granada este año y me preguntó qué me gustaría que me dibujase. Le pregunté qué prefería y me contestó Tormenta, Mariposa, Fénix...
Me decanté por la última y le salió esta maravilla que ya tenía una pinta estupenda según hacía el lápiz y la tinta, pero que quedó aún mejor al añadir las acuarelas.¡Muchas gracias!
Pilláos el 10 años con Cifuentes si podéis.

¡Vamos chicos!

Ya tenemos a Nadal en la final de tenis Olímpica, pese a hacernos sufrir un poquito. Desde aquí mi reconocimiento al joven maestro que tanto nos hace disfrutar.

Y por otro lado, como gran aficionado al Baloncesto que soy, no puedo más que animaros a ver mañana el a priori más competido y complicado partido al que nuestra selección se ha enfrentado en los últimos años. Una selección norteamericana repleta de grandes jugadores individualmente, lejos del insuperable nivel que alcanzó el combinado americano en Barcelona 92 (seguramente el mejor equipo que haya habido y habrá nunca), pero hasta ahora el mejor y más sólido equipo tras aquél desde entonces. Una prueba de toque para los dos equipos, y especialmente para la mejor generación de nuestro baloncesto. Quien quiera quedar mañana conmigo ¡tendrá que ajustarse a ese horario!. Mucha suerte para ellos (y para el resto de olímpicos).

Cinder Y Ashe:Conway y García López

Recién reeditada en tomo en España, y recomendada por mi amigo Yota, encontré la miniserie original publicada por la editorial Zinco (unos eurillos que me ahorré). La miniserie se degusta con calma, intentando alargar la lectura unos instantes más (una miniserie de 4 números si es buena, como es el caso, termina por hacerse demasiado corta). Sin destapar tramas, se nos narra la historia de los protagonistas, Ashe -veterano de la guerra de Vietnam-, y Cinder- una joven y atractiva mestiza. Se nos sumerje en los casos de investigación en los que trabajan y en la relación que existe entre ellos al mismo tiempo que se intercala parte de su pasado en flashbacks. El guión de Conway va al grano, da en la diana directamente, tanto en el argumento general como -especialmente- en la construcción de los personajes, repletos de vida, creíbles y con un pasado que influye en la personalidad y en las actuaciones de ambos, tal y como sucedería en el mundo real. Pese a la calidad del guión, la historia quedaría coja si no fuese por el maravilloso trabajo del gallego Jose Luis García López, sublime. Con un trazo de corte clásico (con influencias por ejemplo de Alex Raymond y su Rip Kirby), consigue dar profundidad con poses y expresiones. Domina el dibujo y la narrativa como pocos, y pese a esa gran expresividad, no resulta extático ni forzado, sino todo lo contrario. Tal vez influya algo de la nostalgia por aquella época de grandes historias publicadas por Zinco, o quizás sea que entonces la calidad de los comics estaba por encima de lo que hoy podemos encontrar (pese a que últimamente hay bastante donde elegir), o tal vez sea que esta historia es una de las grandes.

Un Bizarro basado en Eric Powell

Pues eso, que me encanta Powell, y tras leer la más que en su línea historia de Supermán recién publicada en nuestro país, me entró la necesidad de intentarlo con Bizarro, un personaje en la línea de Frankestein, patético y atormentado. Bizarro pertenece a su propio mundo y no comprende las leyes del nuestro, retorcidas y especulares respecto a todo lo que pasa por su propia mente. Sus buenas intenciones pueden acarrerar las peores consecuencias (lo que muy a nuestro pesar a nosotros mismos nos suele pasar), pero claro, nosotros no volamos ni podemos destrozar planetas enteros con nuestras manos desnudas (por suerte).

Y vamos, que nos queda menos para Avilés, gente.

Comics en venta

Tengo parte de mi colección de comics en venta (la mayoría en castellano, aunque también hay algo de material americano original). Si estáis interesados os puedo enviar el listado, y si buscáis algo en concreto que no esté en la lista, quizás podamos llegar a un acuerdo.
¡maldita falta de espacio!

Gwen Stacy en la ducha

Una sencilla Gwen basada en las mujeres desnudas de Bruce Timm que circulan por la Web.

Batgirl: Otro tomo que no os podéis perder

Dixon y Beatty al guión y Marcos Martín (un habitual de las reseñas del blog) para una historia de las que uno disfruta de principio a fin y termina por desear que no se acaben nunca. Los autores nos cuentan los inicios de Bárbara Gordon como Batgirl. Los personajes pocas veces han estado tan bien caracterizados (Gordon, Batman y Robin, la propia Bárbara, el poco presente Alfred...), incluso los secundarios o de paso más que fugaz.

Interesante argumento, diálogos creíbles y llenos de humanidad (ese patetismo de la Polilla), y una narrativa de altos vuelos sorprenden y recrean como si fuese casi real el mundo, los deseos, la energía y la fuerza de la jovencísima Bárbara. Una pequeña joya.

Retrato de Ursula Andress

Dibujar mujeres hermosas es una de mis debilidades. Tras ojear fotos antiguas de Ursula Andress seleccioné una de ellas y así quedó.

Un estupendo Alfonso Azpiri

En el pasado expocomic mientras hojeaba los originales a la venta con el simpático colega encargado de ello, llegó Alfonso Azpiri cargadito con nuevos dibujos. Ya iba justito, y creo que entonces ya me había comprado el original de Adlard de Los Muertos Vivientes, pero al ver éste estupendo dibujo no pude contenerme, y tras convencerle, se vino conmigo.

Me apunto a las modas: Iron Man

Siempre que intento hacer algo ligero, rápido y desenfadado termino por trabajar más y por poner detalle tras detalle. Éste no es el caso pero a medio camino se quedó. Buena película Iron Man, seria en su planteamiento de complejidad de personajes, cercana a la historia original comiquera y con esos toques de humor y de acción necesarios para dinamizar el metraje. Larga vida a Stark (he de reconocer que aunque fui partidario del bando anti registro en la Civil War, mi interés por el personaje del playboy multimillonario vengador se ha multiplicado gracias a la saga).

Rose

Recién releído el tomo completo (tan sólo disfruté del primer tercio de él hace tiempo), uno se pregunta si no podría Jeff Smith seguir años y años contando historias del mundo de Bone sin aburrirse y terminar cansando al personal. Situada años antes del inicio de la saga épica-humorística, Rose habla del comienzo de todo: Los personajes principales son Rose -mucho antes de ser conocida como abuela Rose-, su hermana y el capitán de la guardia Lucius. El trasfondo de la historia es el mismo-la amenaza del retorno del

Lord of the locust- y el fin del equilibrio vital en el valle y el mundo, con la oscuridad amenazando con extenderse por el mundo. Smith aumenta el scope de la historia saltando en el tiempo, y para ello cuenta con el gran ilustrador Charles Vess. Éste consigue sin dificultad reflejar ambiente, personajes, deseos y temores, en un estilo que respeta la línea de Smith, aunque aportando ése toque tan personal de cuento de hadas. Una lectura más que entretenida. Sentaos y disfrutad.

Anciana de Brassai

El dibujo de la anciana de Brassai fue uno de los que vendí en la exposición de la Sala Quedar, de la asociación TaytantosTeatro. Tomé la foto original y la restringí a la figura principal. La inicié a lápiz y la pasé a tinta con un simple pilot (un elemento rápido y fácil de usar y que posiblemente use en demasía). Gracias otra vez a la asociación y en este caso, personalmente también para Rosa.

JLA / JSA : Más virtudes que vicios.

Conseguí leer al fin el especial JLA/JSA Pecados y virtudes, que compré vía Previews en su momento. El tiempo pasó hasta ver una versión traducida en castellano, y siguió pasando, y siguió...

El tomo destaca por el trabajo del dúo dinámico del cómic español en USA, Pacheco y Merino, estupendos en los dibujos, las caracterizaciones, la limpieza y los detalles. La historia no es para tirar cohetes, aunque Goyer y Johns cumplen para entregarnos un guión entretenido del tipo película de acción donde ésta prima sobre el desarrollo de personajes. Por otro lado, Despero no aparecía tan bien dibujado desde aquella inolvidable JLA de Giffen, deMatteis y Hugues. Para pasar un rato agradable.

Homenaje a Frankenstein

Nunca está de más revisitar (o hacerlo por primera vez) a los clásicos. La estupenda novela de Mary Shelley que tantas y tantas adaptaciones ha dado al cine, a las series de televisión (inolvidable la divertida y entrañable Familia Munster), a la literatura, a los cómics (el maestro Willingham en Fables),... sigue inspirando. A mí en este caso, a ilustrar sobre cartulina gris, con lápiz y algo de tiza blanca, al personaje que encarnó Boris Karloff. Larga vida a los clásicos.